羌族的艺术

    羌族艺术悠久，民间文学优秀。羌族史诗《羌戈大战》韵律奇美，叙述羌族祖先阿巴白构率羌人迁徙至现四川省茂县地区，与当地土著“戈基人”大战，胜而留居的故事。
    皮鼓舞   羌族人以动物油熟硝老公羊皮，又将直径约0.5米的松木镂空，羊皮绷其上，以山藤箍筒上，淋芝麻油浸渍阴干，皮绷单面，木外纹花。鼓槌以线弯为“弓”形，尖击鼓面，杆击鼓筒（羊皮鼓羌族语称“侧拜举”）。
    羌族羊皮鼓绷之甚紧，鼓声醇厚、深沉。而鼓非常人可敲，常为羌寨中公认舞者。鼓平时放“许”（或“释比”）家神龛前。
    羌族人凡遇事均敲鼓起舞，可分“镇山鼓”“婚鼓”“忧事锅庄鼓”“喜事锅庄鼓”“祭奠鼓”等数十种。
    行皮鼓舞时，执鼓者自敲自舞，鼓声轻急缓重不一。执鼓者边舞边伴奏，腰身、手势、脚步、眼神乃至面部表情均合于鼓声，融为一炉。舞者或急躬前行，或后仰退却，或执鼓左右摇摆，其手法多变，非常人能为。舞时或一人，或几人，视情形而论。
    相传，羌族人天王木比塔传有桦皮经书，为一白毛公羊啃吃。羌族人智者俄巴巴即将此羊杀而取皮，制鼓而舞，讲诵经书中“天事人事”以警策自己，教化羌民，以此沿袭至今。
    沙朗   沙朗，意“唱起来，摇起来”，今人又称为羌族锅庄。沙朗舞时手少变化，多为连臂或小臂前后摇动（如双手不空，有摇肩之感），腿、膝灵活，频繁地出现双脚交替点踏和小腿快速内外划圈及前后悠动。跳时先拉手（或不拉）慢慢走动，男女轮唱一遍舞曲，再翩翩起舞，速度由慢而快，正值高潮，男队叫声“呀喂”，女队应答“系喂”，一曲便终。其唱词中多衬词、叹语，如“哟、嗬、呃、勒、依、哦”等，听来粗犷、深远，内涵极丰。
    跳沙朗时，常无伴奏，唯男唱女应或女歌男和，歌词因跳沙朗目的不一而异。
    沙朗舞中，女侧身摇髋一左一右，可谓羌族“迪斯科”。
    跳沙朗时，或围圈，或排行，一般由男性老人领舞。
    羌族沙朗遇事则跳，为羌族人主要娱乐形式之一。
    跳沙朗可分“忧事沙朗”，送葬时于火葬场边跳起，以慰藉亡灵（或称“木九赫”）；“喜庆沙朗”则在节日、婚礼上跳，两者气氛、风格迥异。
    其他还有篝火沙朗、座山会沙朗（窝克日那沙朗）。
    羌笛  羌笛相传其发明者为秦以前居住于西北高原之游牧羌人，用骨制，前吊一截牛皮绳，又为鞭子。公元前的羌笛只有“宫、商、角、徵”四音，传至西汉又加一高音按孔，构成“宫、商、角、徵、羽”，五音已全。
    羌笛，羌族人称之“切勒”。最早的羌笛是以鹰翅骨或细铜管制成。现所见羌笛为6声阶双管竖笛。系用直径3厘米左右冷箭竹，取20厘米左右长，无竹节并削为方形，两管并列，用丝线或桦树皮（薄如蝉翼之外皮）捆缠固定双管双簧，管上齐开6孔，管头插竹簧，用“鼓腮换气法”演奏，故声不绝于耳，清越、纤细，音域不宽，但音色明亮，悠扬婉转。
    羌笛于古时即为诗人墨客注目。唐朝诗人储光曦《明妃曲》中道：“虏骑双双引宝车，羌笛两两奏胡笳”，而王之涣更有“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”的著名诗句。
    中唐以后，羌笛又为诗人称之羌管。温庭筠《题柳》中即有“羌管一声何处曲，流莺百啭最高枝”。
    宋代以后，羌笛亦称羌管。范仲淹《渔家傲》词有“羌管悠悠霜满地”之句。
    羌笛的凄婉在唐朝诗人王昌龄《从军行》中表现最为淋漓尽致：“烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。”
    羌族口弦（羌族语“俄图”）   行于羌寨，听口弦之声，觉山川旷远。
    口弦为羌族妇女所喜乐器，有时也为青年男女恋爱之媒介。小伙子要向姑娘示爱，常做好一个口弦送给女方，以为爱情信物。妇女也自制。
    口弦由外皮较厚、弹性较强的竹片剖制而成，外形如脚踏风琴的发音簧片，长度为其2/3。口弦两端系有麻线，奏时扯动麻线，竹簧即发音响。其音袅袅，余音不绝，惟音域狭窄，不足一个8度。音之改变，全靠演奏者扯动麻线之力、舌头位置、口形大小及口中气流强弱的改变。
    听之，如山泉丁冬，妙不可言。
    素 摘 

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